读朦胧派诗人舒婷的诗，宛若聆听巴赫的那首《爱的协奏曲》，柔情似水的钢琴声里洋溢着大提琴厚沉的八度重叠音。缠绵中充斥着刚强，仿佛冬季的阳光般如情似梦，又似夏日的泉源般给人以清凉的慰藉。

“亲情是一种深度；爱情是一种纯度；友情是一种广度。”那诚挚的爱在舒婷的笔下丈量出宽广的天地，给我们的心刻下了深深的烙印。

有一种情感，不是瀑布，不是激流，却给你莫名的感动。它因平凡而感动，因艰辛而充实，就像诗中所说“把二月的心事凉在初春的额头/母亲的目光望瘦了回家的路。”漆黑的夜里哪怕所有的灯光都已熄灭，也终有一盏为着守候你而彻夜明亮。在亲人的怀里，我们消隐了忧愁，消隐了欢快，留下的只是那最原始的味道，爱的初衷。

“失去了母亲便像花瓶里的花，虽然有色有香，却失去了根。”，少了亲人，我们那漂浮的心怎能落定？舒婷的亲情诗有好几首是怀念母亲的，就像“呵，母亲/我常悲哀地仰望你的照片/纵然呼唤能穿透黄土/我怎敢惊动你的安眠。”像浓浓的雾般惆怅失意，仿佛清晨的阳光也随着母亲掩入黄土，尘封记忆的枷锁已将太多的温情禁锢，留下孤独的诗人在外漂泊，泣不成声。

守候子女的外婆每夜在窗前祈祷，体味那“被星空和海浪拒绝/梦已不圆/各照半边月”的哀伤与凄凉。失去父亲的女儿“右手的绿荫/争分夺秒地枯萎，左手还在休眠。”厚重的忧愁，到达不了相思的枫叶林，沙沙作响的思念，合奏，为爱而歌。

“爱/不仅爱你伟岸的身躯/也爱你坚持的位置，足下的土地”。木棉花开，她将那炽热的爱情寄托给身旁的橡树，作为树的形象同他并肩分担雨雪风霜。我想真正的爱情应如木棉般，隔着永恒的距离，却交织着万古常新的目光，彼此独立但永不怅然，“仿佛永远相守，却又终身相依”。

常常被小海的那首《悼念》所感动。“无法分别/两只杯子/它们构成/洁白的一对/一只杯子/已经摔破/它的残骸/盛满/另一只杯子。”我想那是一种叫“永恒”的东西，坚贞就在这里。也许，在一些人眼中，永远只是那杯子坠地的瞬间，而在另一些人心中，永远似那三生石，恪守着最初的诺言，“日夜向土地倾诉着永不变质的爱情”。

在舒婷眼里，“两情若是久长时，又岂在着朝朝暮暮？”就像双桅船般“是一场风暴，一盏灯/把我们联系在一起/是另一场风暴，另一盏灯/使我们再分东西/不怕天涯海角，岂在朝朝夕夕/你在我的航程上，我在你的视野里。”我们有自己的理想，我们有自己的追求，爱是前进的动力，像那扬起的帆，伴我们乘风破浪，而非那孤芳自赏的牢笼，牵绊那奔走的步伐。

我们的生命不断有人进进出出，有些人在你转身间便被遗忘，而有些人却让你铭记一生。于是，高山流水的天外之音不再曲高和寡，黄鹤楼上渴望不归的友情依旧天涯若比邻。

有人说，“朋友就像棉被，温暖的是你自己的体温。”。舒婷的诗歌既传递出对朋友的爱又夹杂着对他们的劝勉，真正的友情，应该让你在学会欣赏的同时也学会成长。《春夜》中那段“呵，友人/几时你不再划地自狱，心便同世界一样宽广/我愿是那顺帆的风，伴你浪迹四方……”因为朋友，我们的旅程不再来去匆匆，留恋，执手相看泪眼；莫愁，海内仍存知己。

爱是舒婷诗歌的主旋律，那亲情、爱情、友情在自我的一隅里升华出一种对自然，对祖国，对人民的大爱。在爱的世界里心有多大，天地便有多宽广。

那是对渤海2号钻井遇难同胞的哀痛，“谁说生命是一片树叶/凋谢了，树林依旧充满生机/谁说生命是一朵浪花/消失了，大海照样奔流不息/谁说英雄已被破从/死亡可以被忘记/谁说人类的现代化未来/必须以生命做这样血淋淋的祭视。”；那是对祖国深情地讴歌，“我是你的十亿分之一/是你的九百万平方米的总和/你以伤痕累累的乳房/喂养了/迷茫的我，深思的我，沸腾的我/那就从我的血肉之躯上/去取得/你的富饶，你的光荣，你的自由/——祖国呵/我亲爱的祖国。”那字里行间流露出的蓬勃的爱，在我么眼中摇曳出生生不息的葱茏。假若生活中没有大爱，“那灵魂还有什么意义”？

那是一种演奏风格，那是一支爱的协奏曲，那是一份人性最初的感动。